Perry Frank

Francesco Perra startete sein Ambient/Post-Rock/Acoustic/Psychedelic Projekt Perry Frank im Jahr 2005. Vom Tag der Gründung an veröffentlichte er die verschiedensten Werke. Ich habe ihn jetzt interviewt, um ihn und seine Kunst besser kennenzulernen.

Von der Ein-Mann-Band Perry Frank gibt es bisher die drei Alben "Music To Disappear"(2012), "The Neptune Sessions" (2013), and "Soundscape Box 1" (2014). Francesco arbeitete außerdem bereits mit Künstler*innen Chords of Orion, Monochrome Season, PCM, Enrico Venturini, Matteo Cantaluppi, Make Like a Tree und Andrea Carri zusammen. Seine vom frühen Post-Rock und Drone beeinflusste Musik ist nicht sehr Genre-bezogen. Es ist schwierig, sie in eine Schublade zu stecken. Im Juli 2020 veröffentlichte er sein neues Album "Reverie" beim in New York beheimateten Label Dynamo Tapes. Heute ist seine Single "Today Is Long Gone" in allen digitalen Stores erschienen.

Anne: Hi Francesco! Danke, dass Du Dir die Zeit nimmst! Wie geht es Dir heute? Im Hinblick auf die COVID-Zahlen, die weltweit wieder nach oben gehen, hoffe ich, dass es Dir und Deinen Lieben gut geht?

"COVID-19 hat meine Pläne durcheinandergebracht"

Francesco:  Hallo Anne! Es ist schön, Gast auf Deinem Blog zu sein. Ich weiß das sehr zu schätzen und danke Dir sehr herzlich für die Einladung. Meine Familie und ich sind im Moment in Sicherheit. In diesen seltsamen Zeiten müssen wir alle sehr vorsichtig sein, eine Maske tragen und Abstand halten.

Anne: Wie beeinflusst die Pandemie Deine Arbeit als Musiker?

Francesco:  COVID-19 hat meine Pläne für das Jahr 2020 gehörig durcheinander gebracht. Ich hatte jede Menge Konzerte geplant, die ich leider alle absagen musste. Aber ich möchte mich nicht beklagen. Ich habe die Zeit des Lockdowns zum Proben genutzt und meine Profile bei Youtube und Spotify bearbeitet.

Anne: Vermisst Du es, live auf der Bühne zu spielen?

"Ich liebe es aufzutreten"

Francesco:  Ja. Ich liebe es, aufzutreten und meine Musik auf der Bühne zu spielen. Es ist ein essenzieller Teil meines kreativen Prozesses. Ich brauche das eigentlich gerade dann, wenn ich an neuen Songs schreibe. Aber wir können im Moment leider alle nicht einschätzen, wie es weitergeht. Wir müssen also warten und durchhalten. Es wird auch wieder bessere Zeiten geben.

Anne: Du hast Dein neues Album "Reverie" im Juli veröffentlicht. Gratulation dazu! Es ist außergewöhnlich. Ich mag seine Klanglandschaften sehr! Bist Du zufrieden mit Deiner Arbeit?

Francesco:  Vielen lieben Dank! Also ich habe mein letztes Album 2014 veröffentlicht. Es ist also schon eine ganze Weile her, seit ich das letzte Mal ganz offiziell eigene Musik herausgebracht habe. In den Jahren dazwischen habe ich mich auf andere Projekte konzentriert und Singles wie "Oneiroi" und "Decades" releast.

"Ich bin stolz auf mein aktuelles Album"

Ich bin sehr stolz auf das neue Album. Was ich besonders liebe ist das es auch eine Kassetten-Version davon gibt. Für mich ist das eine Premiere. Ich finde das großartig. Ich habe alle Songs über die Jahre auf unterschiedliche Art geschrieben.

Anne: Wie bist Du auf den Namen "Reverie" gekommen?

Francesco: "Reverie" hat zwei verschiedene Bedeutungen: Zuerst einmal ist es ein Tribut an Debussy, einen meine*r Lieblings-Komponist*innen. "Reverie" bedeutet "Tagträumen". Als ich die Songs ausgesucht habe, die ich über die Jahre geschrieben hatte, hatte ich immer einen Mann im Kopf, der an einem heißen Sommertag auf einem Feld einschläft. Nur für eine Minute.

In dieser Minute träumt er sein ganzes Leben und am Ende kann er nicht sagen, ob er wieder wach ist oder noch schläft. Ob er gelebt hat, oder ob sein ganzes Leben nur ein Traum war.

Anne: Auf Deinem Youtube Kanal hast Du über 1.500.000 Views und 12.000 Abonnent⋆innen. Das ist eine ganz schöne Menge für einen Ambient-Künstler. Wie hast Du es geschafft, so viele Follower zu sammeln?

"Ich war auf der Suche nach einem neuen Kanal für meine Musik"

Francesco:  Ich habe meinen Kanal 2014 gestartet, als ich entschieden hatte, klassische Alben zu produzieren und auf der Suche nach einem neuen Weg war, meine Musik zu teilen. Ich in diesen Jahren gelernt, wie man Videos macht und Musik auf eine andere Weise schreibt. Ich habe in dieser Zeit neue Projekte wie die "Ambient Guitar Sessions" gestartet.

Der Schlüssel zu vielen Followern auf Youtube ist etwas Einzigartiges zu tun. Die meisten Ambient-Musiker⋆innen nehmen ihre Clips in Studios oder anderen Räumen auf. Ich habe mich darum dazu entschieden, meine Videos draußen in malerischen Landschaften zu drehen, um mich davon abzuheben.

Anne: Ist Youtube für Dich eine gute Plattform, um Deine Musik zu promoten?

Francesco:  Ich denke, dass Youtube gute Möglichkeiten bietet. Wenn man es auf die richtige Art einsetzt, kann es ein nützliches Tool sein. Es ist allerdings auch eine Gradwanderung, weil Du auch immer riskierst, als "simpler Youtuber" gesehen zu werden. Es ist wichtig, dass Du niemals vergisst, dass Du in erster Linie ein⋆e Musiker⋆in bist. Mit dem Hauptziel, Deine Musik bekannt zu machen.

Anne: Was hat Dir besser gefallen: In Museen und Konzerthallen zu spielen oder zum Beispiel in einem Garten? Was war Deine Lieblings-Location bei den "Ambient Guitar Sessions"?

"Am liebsten spiele ich draußen"

Francesco: Ich glaube, am liebsten mag ich es tatsächlich draußen zu spielen. Die Natur ist sehr inspirierend und hat sich inzwischen zu einem wichtigen Teil meiner Musik entwickelt.

Ich habe es aber auch genossen, in Museen zu spielen. All diese alten Reliquien um sich zu haben, während ich musiziere, lässt mich von längst vergangenen Zeiten träumen, die ich niemals gesehen habe.

Anne: Es ist ein besonderes Zeitalter für die Musik. Jeder scheint wieder Platten und Tapes zu mögen. Außerdem Können Künstler⋆innen ihre Musik auf modernen Plattformen wie Youtube, Spotify und Bandcamp online teilen. Siehst Du das als Herausforderung oder glaubst Du, dass es Künstler in der Ära der CD insgesamt leichter hatten?

Francesco:  Ich denke, dass die CD komplett verschwinden wird. Du kannst dieselbe Audio-Qualität mit einer MP3 haben und Du kannst sie Dir einfach aus dem Netz herunterladen. Eine MP3 oder eine Wave-Datei wird allerdings nie diesen speziellen Vinyl- oder Kassetten-Sound haben. Es ist schlicht unmöglich. Darum sind Schallplatten und Kassetten wieder so populär. Wir werden sie niemals ersetzen können.

Anne: Du hast es gerade schon kurz angesprochen: Im Oktober 2014 hast Du das Projekt "Ambient Guitar Sessions" ins Leben gerufen. Du hast diese Sessions in Locations wie Gärten, Studios, Museen und Verandas gefilmt. Für mich hört sich das nach einer Menge Spaß an. Hast Du es genossen? Wie bist Du auf die Idee gekommen? Neben der Tatsache, dass Du Dich von anderen Ambient-Projekten abheben wolltest.

"Ich wollte meinen kreativen Prozess verbessern"

Francesco: In dieser Phase habe ich aufgehört Alben zu machen und ich war auf der Suche nach einer neuen Basis für meine Musik.

Eine der Möglichkeiten, die sich auftaten, war einen eigenen Youtube Kanal zu öffnen. Ich hatte mir das Ziel gesetzt, Ambient Sessions aufzunehmen, um in meinem kreativen Prozess voranzukommen.

Ich lebe auf Sardinien, einer Insel, die zum größten Teil noch sehr naturbelassen ist. Es gibt beeindruckende Landschaften hier. Ich habe mir also einen Koffer-Generator gekauft und habe angefangen, meine Musik draußen zu komponieren.

Inzwischen habe ich den Generator wieder verkauft und mich dazu entschieden, komplett ökologisch zu arbeiten: Ich betreibe mein Equipment komplett mit CO2-neutralen, wieder-aufladbaren Batterien.

Anne: Wie würdest Du die Musik-Szene auf Sardinien beschreiben? Ich kann mir vorstellen, dass sie sehr traditionell ist?

"Die Sender haben nur Augen für traditionelle Musik"

Francesco: Es gibt jede Art Musik – außer Ambient. Natürlich gibt es eine Menge traditionelle Musik, aber auch Jazz, Reggae und Blues. Das Hauptproblem ist, dass die lokalen Radiostationen und Fernsehsender nur Augen für traditionelle Musik haben. Darum spiele ich häufig in anderen Ländern wie England oder Deutschland.

Anne: Im Dezember 2018 hast Du ein Projekt gemacht, das auf Tape Loops basiert. Es ist eine einzigartige Reise durch die sardische Folk Music in Kombination mit Ambient. Ich habe mir die Musik angehört und sie sehr genossen. Ich finde sie sehr intensiv und bildgewaltig. Ist das Projekt auf Sardinien bekannt?

Francesco:  Bis jetzt ist Lacanas nur eine Serie aus vier Youtube Clips. Es ist ein Mix aus traditioneller sardischer Musik und Ambient und ich finde, es ist noch verbesserungswürdig. Ich spiele bei Konzerten manchmal die komplette Serie und ich hoffe, dass ich daraus in Zukunft ein Album machen kann. Vielleicht auf Vinyl.

Anne: Möchtest Du mir etwas über Dein Projekt "Today Is Long Gone" verraten? Es erscheint ja in diesen Minuten.

"Meine neue Single erscheint heute"

Francesco:  "Today is Long Gone" ist meine neue Single. In meiner Stadt gibt es ein verlassenes Krankenhaus. Es hat mich dazu inspiriert, etwas Neues zu machen. Ich habe zwei Songs über das Verstreichen der Zeit geschrieben. Einer davon ist "Today is Long Gone" und der andere "Future is a Ghost". Er wird im Dezember erscheinen.

Anne: Arbeitest Du im Moment an neuen Projekten? Wird es weitere "Ambient Guitar Sessions" oder eine neue Platte geben?

Francesco:  Anfang 2021 werde ich bei Valley View Records eine neue Single mit dem Namen "Landforms" veröffentlichen. Ein weiteres Musikprojekt ist eine Band (PCM) mit zwei Musiker⋆innen aus Milano. Wir haben unser Album "Attraverso" im October 2019 veröffentlicht. Im Frühjahr 2021 wird n5MD etwas Neues von uns rausbringen.

Anne: Vielen Dank für das Interview! Es war mir eine Freude, Dich kennenzulernen! Ich wünsche Dir alles Gute für Deine Projekte! Bleib gesund!

Francesco: Vielen Dank auch Dir! Es hat mich gefreut, Dein Gast zu sein! Pass auf Dich auf und bleib gesund. Wir müssen durchhalten!

"Today Is Long Gone" von Perry Frank

Bilder: Perry Frank